第一章 古希腊
第一节 戏剧黄金时代
第二节 剧场建筑
第三节 剧情环境
第四节 剧场设备
第五节 人物造型
第二章 古罗马
第一节 对古希腊的继承
第二节 剧场建筑
第三节 布景上的革新
第四节 人物造型
第三章 中世纪
第一节 在弥撒中萌芽的戏剧
第二节 演出场所和布景
第三节 图解文本的特技效果
第四节 戏装
第五节 其他演出的造型艺术
第四章 文艺复兴时期
第一节 意大利
第二节 英国
第三节 法国和西班牙
第五章 17世纪
第一节 意大利
第二节 法国
第三节 英国和德国
第六章 18世纪
第一节 比比艾纳布景世家
第二节 其他著名布景设计师
第三节 值班布景
第四节 布景风格的变化
第五节 特洛宁荷姆剧场的布景
第六节 剧场建筑
第七章 19世纪（上）
第一节 浪漫主义思潮
第二节 历史准确性
第三节 箱式布景
第八章 19世纪（下）
第一节 现实主义的兴起
第二节 梅宁根公爵对舞美的贡献
第三节 欧文剧团的成就
第四节 安图昂和自然主义
第五节 莫斯科艺术剧院
第九章 19世纪剧场
第一节 剧场建筑的变化
第二节 著名剧场
第三节 拜罗兹节庆剧院
第四节 舞台技术
第五节 机械舞台
第六节 舞台灯光
参考文献
附录
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