于水

中国新文人画派重要画家，中国艺术研究院研究员，李可染画院研究员。作品曾三次参加全国美展并两次获得铜奖。毕业于中国艺术研究院首届中国画研究班，曾在北京晚报美术部任美术部主任。

童年“小人书”的缔造者之一，创作连环画百余幅，曾获中国连环画十佳奖及联合国教科文组织野间奖。代表作品有《孙膑下山》《长恨歌》《霍小玉》《节义千龄》《吴越恩仇记》《公子扶苏》《苏东坡》《西游记》等。从年轻到老年，于水始终致力于向大众普及丹青笔墨之美，自愿成为传统中国画的“引路人”。 

文以载道，画以载意。中国文人画深植于中华美学沃土，笔墨氤氲间蕴藏天人合一、虚实相生的哲学意境，其文脉千年流转，生生不息。新文人画派画家于水承袭此脉，汇集数十年绘画之精品，撷取中国传统文化精髓，于素笺上重构东方美学意向，邀您领略绵延千年的文人风骨与国艺精魂。

开篇以经典文学为题，绘《诗经》《西厢记》《牡丹亭》《桃花扇》《红楼梦》等千古名篇，崔莺莺的娇羞、杜丽娘的缱绻、宝黛的灵秀……带领观者重温文学典籍的艺术生命；第二篇展现民间风俗，将百子、婴戏、戏曲等古代烟火人间的场景娓娓呈现，既写意又传神；终篇“四时雅事”则描绘文人雅事闲适意趣，春日品茗、夏夜弈棋、秋日赏花、冬雪调琴，勾勒四时流转的东方传统生活美学。

在“诗画本一律，天工与清新”的理想境界中，画家于水将艺术观念与审美理想置于传统脉络，以贯通古今的视野，捕捉传统绘画艺术的气韵与意境，带领观者重新进入自在悠然的桃源世界。

诗经（篇章页）

作为最早的诗歌总集，《诗经》汇集了从西周初年至春秋中叶五百年间的经典歌谣。

“诗三百”以“风”“雅”“颂”三部之制，勾勒出古老世界的精神图景：从质朴的乡野之风，到君子之雅的礼乐规范，再至敬天祈福的庄严颂歌，字里行间流动着天地人三者交融的生命节律。

《诗经》之美，非止于文字的格律和情感的流露，它是古人取悦天地的诗意祭献，是时间长河中用来与天地对话的回响。我们不仅感受到古人对万物生灵的爱意，更看到他们如何以诗歌为媒，与时序、山川、历史对答。

“关关雎鸠，在河之洲”，一声声清脆的鸟鸣，是自然的呼吸，也是文明的脉动；“蒹葭苍苍，白露为霜”，借追寻的过程，表达对理想或所爱之物的向往与不可即的惆怅；“桃之夭夭，灼灼其华”，展现新婚之喜的热烈与生命力的盎然；“呦呦鹿鸣，食野之苹”，隐喻人与人之间的和谐礼遇。

千古《诗经》，每一篇章都如同那悠远的古风，穿越时空，与我们的心灵共振。