雷载兴，1968年11月生于陕西成阳。
　　北京电影学院教授、硕士研究生导师，摄影系副主任，中国影视摄影师学会副秘书长。1993年毕业于北京电影学院并留校任教至今。
　　主讲课程：电影照明技巧、影视照明创作、经典电影影像研究等。
　　电影摄影作品：《一见钟情》《我的梦》《大明宫》《2012来了》《白毛女》《阿良的长征》等20余部。
　　2007年获“北京市青年优秀骨干教师”称号；
　　2008年获“北京电影学院第一届师德十佳教师”称号；
　　2009年获第46届台湾电影金马奖视觉效果提名（《大明宫》）；
　　2013年获“北京电影学院优秀教师”称号；
　　2015年获“北京电影学院2015年研究生优秀学位论文指导教师”称号；
　　2016年获“北京电影学院第七届师德十佳教师”称号；
　　2017年获“北京电影学院2017年研究生优秀学位论文指导教师”称号；
　　2018年获“北京市高等学校教学名师奖”。

　　就电影专业而言，目前学生公认的具有教学资格的教师是那些自己写过、导过、拍过、做过、实践过的电影人，并且他们有自己独立的电影实践研究系统，有自己独立的专业专著（而不是所谓的论文集和评论集）。否则，在学生心目中就是“不入流的和不够格的”，或是“没有学问还不能侃的”教师。
　　雷载兴教授同时具备了学生所要求的这些品质。他是一个拍过电影、出品制作过电影和电视剧、在电影摄影实践方面精耕细作的电影人，不仅善于研究和融会贯通，更善于总结和讲授。更为重要的是，他还是一位在创作过程中非常有心的教师。他将创作中所获得的所有经验、技巧、事例、方法等，随时用文字记录下来，进行归纳和总结并整理成了文字。在北京电影学院摄影系本科和研究生培养计划以及在电影摄影艺术创作教学体系和课程中，他主要承担电影照明技巧研究、电影电视剧照明创作经验及理论的总结、影视摄影照明与应用等重要的专业课程教学与研究。作为北京电影学院摄影系的副主任和教授，他总是被亲切称为“雷子”，这足见他在同行和学生中强大的亲和力。
　　作为电影摄影师，他有着前瞻性和开放性的电影照明观念，同时也积累了深厚的电影摄影照明艺术创作实践的精华。众多的电影照明创作和研究，锻炼了他在摄影技术与艺术的全面把控中对电影照明从宏观到微观创作的融会贯通能力，他在技术和艺术方面的研究也达到了驾轻就熟、炉火纯青的程度。他对电影照明艺术十分敏锐、敏感、鲜明、细致，也在相关的理论研究和学术整理方面，形成了其独具匠心的电影照明艺术理论成果。总的来说，他是一个具有自己独特的照明艺术经验和教学经验的电影创作者。
　　《电影照明技巧与创作》承载了雷载兴老师多年的电影照明艺术理论研究成果和电影照明教学经验。更为重要的是，在电影摄影专业人才培养目标、计划和课程的基础上，这部专著是他对多年研究的电影照明技巧与创作理论的梳理。这部专著的写作整理系统，研究成果清晰，具有非常高的理论指导创作的意义。

序
第一章 电影照明发展史
一、早期纪实电影——朴素的自然光时期
二、无声剧情片时期——对人工光源的探索时期
三、有声电影时期——唯美主义的光影造型
四、彩色片的繁荣时期——用光观念形成体系
五、当代电影——用光观念更加多元化的时期
六、数字时代

第二章 先的特征与人的视觉
第一节 光的基本概念及特性
2．1．1 光的本质
2．1．2 光的频率、波长
2．1．3 光的色温
第二节 人的视觉和摄影机
2．2．1 成像功能
2．2．2 感光功能
2．2．3 视觉的二重功能
2．2．4 视觉适应与摄影创作
第三节 光谱和银幕色彩
2．3．1 色彩与视觉
2．3．2 光的加色效应
2．3．3 光谱的分布和光的颜色
2．3．4 白光和光源的显色性
2．3．5 彩色与消色
2．3．6 阴影的色
第四节 光的规律和应用
2．4．1 光的计量
2．4．2 曝光点理论和光线的控制
2．4．3 光线传播的平方反比定律

第三章 竞的造型与照明基础
第一节 光影造型
3．1．1 光和影的关系
3．1．2 光和影形成光比
3．1．3 光和影构成三种影调
3．1．4 色彩与造型
第二节 光与空间
3．2．1 空气透视的规律
3．2．2 使用摄影手段塑造空间
第三节 光效的分类
3．3．1 光效
3．3．2 光的分类
第四节 照明器材基础知识
3．4．1 影视灯具
3．4．2 电影照明辅助器材
3．4．3 电影照明的自制灯具和道具光源
3．4．4 灯具的选择
第五节 光线的属性
3．5．1 “量”
3．5．2 “形”
3．5．3 “质”
……
第四章 外景照明技巧与创作
第五章 摄影棚内照明技巧与创作
第六章 实景照明技巧与创作
附录一 著名摄影师简介
附录二 本书涉度的电影名称索引
附录三 图片索引
后记