加斯东·巴什拉是法国新认识论的奠基人，在20世纪法国哲学家中，是非常特殊的一位。这位大器晚成的纯粹学者，博学广识、睿智多才，他横跨科学、哲学、文学批评、诗学、精神分析、艺术理论等诸多学科的独特见解和精彩解析，魅力无穷，令人倾倒，也使他的解释者、研讨者常常感到面临着某种挑战，又同时在阅读和思考中获得精神上的享受和愉悦。
　　巴什拉的思想沿着两条道路推进，一条是认识论的道路，另一条是诗学的道路。认识论道路体现在以《论近似的知识》《新科学精神》《科学精神的形成》为代表的著作中。诗学的道路体现在以《火的精神分析》《空间的诗学》《梦想的诗学》为代表的著作中。
　　巴什拉的严格的科学哲学和情感的诗学这两个理论研究方向具有不同的特点，但二者都是建立在他的科学精神之上的。巴什拉的科学哲学是有生命的，运动的，也是断裂的：按照他的说法，应该解释的是诞生，而不是生命的连续性。这就涉及巴什拉的一个关键思考：在科学领域里，诞生意味着发现，而在艺术领域中，诞生意味着创造。可以说，巴什拉在这两个方向上的研究都极富创造性。从哲学角度看，巴什拉变异地继承了柏格森、詹姆士和法国科学哲学重要代表、数学家彭加勒、布伦茨维格等的思想，追求一种真正的新科学精神，其思想影响了后来的康基莱姆、福柯、布尔迪厄等。从诗学批评角度看，巴什拉受到了德国的诺瓦利斯、法国的雨果、斯塔尔夫人和英国的柯勒律治等人的影响，而他又影响了后来的普莱、斯塔罗宾斯基、理查等。
　　汉语学术界引入巴什拉的作品始于30多年前。21世纪以来，随着汉语法国哲学的翻译和研究不断深入发展，巴什拉思想的译介和研究在汉语学术界取得了较大的进步。巴什拉作品的翻译和研究队伍由于许多年轻学者，特别是一些接受过法国系统哲学训练和深受法国科学哲学思想熏陶和影响的学术新人的加入而逐渐壮大起来，也取得了可喜的成果。不过，这些与巴什拉的认识论和诗学思想在西方思想史中的重要地位及其特殊的学术价值还是很不相称的，离准确把握和认识巴什拉思想内涵和现实意义还有不小的差距。而理解和研究一位思想大家的正确的途径，就是认真读他的作品。期望《巴什拉文集》中文版能为巴什拉的研究者和读者提供必要和可信的基础文本。
　　现在收入本文集的译作包括巴什拉认识论和诗学理论著作11部，其中有3种是新译，并进行了适当的统筹和调整。虽然这项工程还存在着一些难以令人完全满意之处，但总体来说，这些译作基本反映了巴什拉在这两个方向上思考的基本内容。

　　《巴什拉文集（第8卷）：梦想的权利》：
　　在创作之前，画家和所有其他创作者一样，都会经过沉思遐想，即沉思诸物本质的遐想。事实上，画家由于过于切身体验到光所揭示的世界，因而不可能不全身心地参与不断更新的天地诞生。没有什么艺术比绘画更直接地具有创造力，那种显而易见的创造力。对于一位思考自身艺术力量的大画家来说，颜色是一种有创造性的力量。他清楚地知道，色彩对材料进行加工，它是材料的真正活动，色彩靠材料和光线之间的力的持续交换而存在。因此，画家基于原始想象的宿命，总是更新对宇宙的伟大幻想，这些幻象把人与元素材料，与火、水、空气，与大地万物神奇的物质性维系在一起。
　　由此，在画家眼里，色彩有深度，有厚度，色彩既在内在深处的维度也在丰满的维度上发展。如果画家一时采用淡色，单色，那是为了更好地突出阴影，为了在别处激发对内在深度的幻想。画家在创作中不断地在物质材料和光线之间冥想——炼金术士的冥想，在这些冥想中他激发物质，提高光亮度，缓和过分耀眼的色调，确定对比色彩，在对比中总可以发现各种材料的对抗。红色和绿色又有那么多迥然不同的活力就是证明。
　　当我们比较那些主题，即对画家起决定性作用的直观炼金术的基本主题时，马上就会对它们之间的亲缘关系感到震惊。梵·高的黄色是炼金术金黄，在无数鲜花中采集的金黄色，提炼成类似阳光蜜色。绝非麦穗的火焰金黄色，或是草编椅子的金黄色。这是一种经过天才无尽想象的完全个人化的金黄色。它不再属于外界，而是一个人的财富，一个人的内心世界，是在凝视整个生命的过程中找到的基本真实。
　　面对新材料的这样一种产出，同时奇迹般地恢复着色力量，形象艺术与非形象艺术的争论缓和下来。事物不再仅仅被描绘，被勾画。事物产生时已被着色，事物通过色彩作用本身而产生出来。观看梵·高的作品，立刻展现在我们面前的是一种色彩本体论。普遍的火标志着宿命的人。这火，在天空中，把星辰放大。一种的活跃元素震荡不已，直至足以激励物质把元素变成新光。
　　因为某种首要元素总是通过其活跃性在激励画家。画家作出决定性抉择，在这种抉择中，他投入自己的意志——那种直至作品完成也不变向的意志。通过这样的抉择，画家取得了意想的色彩，与已接受的色彩、模仿的色彩完全不同。这种意想的色彩，这种斗争性色彩进入到了基本元素的争斗。
　　譬如，让我们看一看石与天的争斗。
　　有一天，克劳德·莫奈想使天主教堂真正轻如空气——在实体中轻如空气，在石块核心中轻如空气。天主教堂在发蓝的薄雾中整个成了蓝色材料筑成的，即薄雾本身在蓝天中变成的那种蓝色。莫奈的这幅画在这种蓝色的转移中，在这种蓝色的炼金术中活跃起来。这种蓝色的动员调动起了教堂。在教堂的两个尖塔楼中，感受一下教堂在辽阔空间，在各种蓝色色调中颤动着，看一下，在其千百种细微差异的蓝色中，教堂呼应着薄雾的种种运动。教堂有翅膀，各种蓝色的翅膀，翅身微颤。教堂周边有小部分消失了，在柔和中背离了几何线条。一时的感受不可能造就出灰石头向天色石头的这种转化。这位伟大画家必是隐约听到了元素变化的炼金术之声。他把一个石头制成的静止世界造成了一个蓝光的戏剧。
　　当然，倘若不是从物质元素想象的根基出发，参与到空气元素显然过度的特性中去，那就认识不到元素的这出戏剧和天地之间的这场争斗。人们就会指责这幅画的非现实性，而此时却应当——为从欣赏中有所领悟——进入元素现实性的核心，追随这位画家的原始意愿及他对宇宙元素的无可争辩的信赖。
　　另一种元素的想象又一次吸引了画家的意愿。克劳德·莫奈欲把天主教堂变成一块吸光的海绵，使其根基和各个建筑装饰吸收落日的褐石色。于是在这幅新画中，教堂是一颗柔和的星，一颗浅黄褐色的星，是安睡在温暖阳光中的生命。原先教堂塔尖接受着空气元素，在更高空中变幻色彩。现在，瞧，塔尖更近地面，更具尘世气息，有一点像炉灶石头中留着的一堆火在燃烧。
　　如果不在形态和色彩的欣赏中添入对物质材料——它滋养着形态并预先确定着色彩——能量的思考，如果感觉不到“被热的内部做功所搅动”的石头，那么这部艺术作品所包含的遐想就会残缺不全。
　　……

原出版说明
第一部分 艺术
《睡莲》或夏日晨曦之惊喜
夏加尔《圣经》引论
光的起源
被元素激活的画家
西蒙·塞加尔
雕刻家亨利·德·瓦洛基耶——人与命运
铁的天地
物质材料的遐想
马库西斯作品中的占卜术和目光
物质材料与手
论景观的活力
阿尔贝·弗洛贡的《论雕刻版画》
梦想城堡

第二部分 文学
《赛拉菲达》
《戈登·皮姆的故事》
少年兰波
马拉美式遐想的活跃辩证法
V．-E．米什莱
保尔·艾吕雅诗中的萌芽与理性
文学语言的心理学：让·包朗
“物的秩序

第三部分 遐想
梦幻空间
面具
遐想与无线电
诗意瞬间和形而上学瞬间
一个人的日记片断

引用文献
译者后记