第一章 中国设计的萌芽
第一节 采集狩猎时代的石器设计
(一)旧石器早、中期，直立人的石器设计
(二)旧石器晚期的石器设计
第二节 分裂和蜕变——新石器时代至西周时期的石器设计
(一)石质砍伐工具的设计
(二)石质农具的设计
(三)“石之美者”——良渚文化的玉饰设计
第二章 中国的陶器设计
第一节 白陶
(一)高庙遗址的白陶
(二)齐鲁地区的白陶
第二节 彩陶
(一)仰韶文化的陶器设计
(二)马家窑文化的陶器设计
第三节 黑陶
(一)黑陶的萌芽期
(二)龙山文化时期的黑陶
第三章 中国的青铜器设计
第一节 青铜器的制作工艺
第二节 青铜器的品系分类
(一)食器
(二)酒器
(三)水器
(四)乐器
第三节 三代青铜器设计风格的演变
(一)滥觞期——古拙粗犷的夏晚期至商早期青铜器
(二)形成期——凝重繁丽的商中期至西周早期青铜器
(三)发展期——典雅疏朗的西周中期至春秋早期青铜器
(四)转型期——富丽清新的春秋中期至战国青铜器
第四章 中国的瓷器设计
第一节 萌芽期——商周时期至东汉的早期瓷器
(一)白陶的历史演变为高温烧制瓷器奠定了原材料的基础
(二)印纹硬陶和原始瓷分别为瓷器出现奠定了高温和施釉的工艺基础
(三)社会结构的变化和生产力的提高，原始瓷器向青瓷升华
第二节 形成期——三国两晋南北朝到隋唐时期的瓷器
(一)三国两晋时期，南方的青瓷形成独立的艺术风格
(二)南北朝时期，北方白瓷烧制成功
(三)隋唐时期，迎来了中国瓷器发展的第一个高峰
第三节 巅峰期——宋元时期的瓷器
(一)疏简素淡、生拙含蓄的宋代瓷器设计
(二)雄伟浑厚、钝拙凝重的元代瓷器设计
第四节 外销期——明清时期的瓷器
(一)明清时期瓷器的成熟和定型
(二)明清时期的外销瓷器
第五章 中国的家具设计
第一节 明清之前的家具设计
(一)商周至秦汉时期，席地跪坐的低矮型家具置放
(二)魏晋南北朝至五代时期，高低型家具并存的家具布置
(三)宋元时期，垂足而坐的高型家具陈设
第二节 明清时期的家具设计
(一)明式家具兴起的社会背景
(二)明式家具的品类和造型
(三)明式家具的结构特点
(四)明式家具的用材特色
(五)明式家具和清式家具的风格特色
第六章 古希腊和古罗马的设计
第一节 古希腊的设计文明
(一)文明的先声——爱琴文化
(二)古希腊设计文化
(三)古希腊的建筑设计
第二节 古罗马的设计文明
第七章 工业革命前的设计(1700-1800)
(一)18世纪的法国设计
(二)英国传统式家具——奇彭代尔家具
(三)陶瓷之父——韦奇伍德的陶瓷设计
第八章 现代设计的萌芽 (1801-1914)
第一节 1851年的大博览会
第二节 英国的工艺美术运动
(一)约翰·拉斯金：机械时代的圣哲
(二)威廉·莫里斯：现代设计之父
(三)四大行会
(四)工艺美术运动的异域萌生——美国
第三节 唯美主义运动
(一)克里斯多弗·德雷瑟
(二)路易斯·康福特·蒂法尼
第四节 新艺术运动
(一)法国新艺术运动的诞生
(二)比利时的新艺术运动
(三)西班牙的新艺术运动
(四)苏格兰的新艺术运动
(五)德国青年风格运动
(六)奥地利维也纳分离派
第九章 第一次世界大战之后的设计(1918-1944)
第一节 装饰艺术运动
(一)装饰艺术运动风格的成因
(二)法国的装饰艺术运动
(三)美国的装饰艺术运动
第二节 设计变革：勒·柯布西耶、风格派与构成主义
(一)勒·柯布西耶和机械美学
(二)风格派
(三)构成派与俄罗斯先锋艺术
第三节 瓦尔特·格罗皮乌斯与包豪斯
(一)瓦尔特·格罗皮乌斯
(二)包豪斯
(三)包豪斯学校发展的三个阶段
(四)包豪斯的成果和影响
第十章 美国的工业和广告设计
第一节 美国的平面设计
第二节 工业设计的发展——流线型设计和有计划的废止制度
第三节 美国职业设计师的出现
(一)雷蒙德·罗维
(二)亨利·德雷夫斯
(三)沃尔特·达尔文·提格
第四节 纽约世界博览会
第十一章 第二次世界大战后的设计(1945-1960)
第一节 斯堪的纳维亚的现代设计
(一)20世纪20-30年代斯堪的纳维亚风格的设计
(二)20世纪40-50年代斯堪的纳维亚风格的设计
第二节 美国的国际风格
(一)家具和室内设计
(二)平面设计
第三节 日本的设计
(一)柳宗理——用手设计的工业设计师
(二)建筑设计大师——丹下健三
(三)平面设计大师
(四)服装设计师三宅一生
第四节 后现代设计
(一)后现代主义建筑设计
(二)后现代主义产品设计
第五节 高技术风格
第六节 解构主义
参考文献
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