刘文辉著的《中央苏区红色戏剧研究》意图超越传统研究范式，努力把红色戏剧还原到活生生的苏维埃革命场景中去，采用人类学、社会学、传播学、戏剧学等跨学科研究方法，重新审视红色戏剧的存在方式、主体构成、生产路径、艺术形态、艺术精神及文化内涵。作者强调，乡村革命历史空间里的红色戏剧不是单纯的戏剧艺术“作品”，而是独特的革命生活形式。革命激活了戏剧的本体精神，把戏剧还原为群体生活形式，纳入到革命的组织化程序当中，成为一种仪式化生活方式。革命推动戏剧与生活合一化。从这个意义上讲，红色戏剧运动不只是意识形态层面的“革命戏剧”运动，而是艺术精神层面的“戏剧革命”运动。论著在一定程度上补齐了中国话剧研究之短板，为构建更加完整的话剧史创造了条件。同时深入揭示了中国话剧传统的农村来源和革命基因，展现了它的力量、局限和全部复杂性，为破解当代戏剧发展的诸多难题，推动中国戏剧健康发展，提供了重要的参考。

绪论 重审中国现代戏剧的“苏区经验”：问题、视角与方法
第一章 革命“下乡”与戏剧“意义”的发现
第一节 革命“现实”的表达与戏剧“意义”的发现
第二节 无产阶级戏剧革命；中动与戏剧“意义”的发现
第三节 戏剧传统的“发明”与戏剧“意义”的发现
小结
第二章 化入革命：戏剧在革命乡村的兴起及其存在方式的变革
第一节 演剧参与了苏区军民集体生活的重建
第二节 聚戏狂欢是革命节 日庆典的主要形式
第三节 演剧是革命仪式进程的有机组成部分
第四节 舞台聚焦于革命“现实”的预演或展示
小结
第三章 走进广场：红色戏剧的“空间”生产与“环境”制造
第一节 革命的空间想象：剧场与广场的合一
第二节 传统空间的改造与利用
第三节 新的演剧空间的建构与发现
第四节 “在场”空间的创造与生成
小结
第四章 返归仪式：“话剧”形态的解构与重构
第一节 重构话剧形态：革命现实与文化想象
第二节 人物与角色：类型化与符号化
第三节 情节 与场面：模式化与线性化
第四节 “戏中仪”的广泛植入
第五节 戏剧对话的“独白化”与“外向化”
第六节 舞台的假定性与表演的仪式化
小结
第五章 融于生活：泛戏剧形态的衍生与再造
第一节 化装讲（表）演：革命的“行为表演”美学
第二节 活报剧在苏区：历史与形态
第三节 泛歌舞剧的生成：广场歌舞仪式的延伸
第四节 旧瓶新酒：民间泛戏剧形态的改造与重构
小结
第六章 狂欢与规训：红色戏剧精神的“一体两面”
第一节 狂欢：红色戏剧最直观的精神面相
第二节 规训：“狂欢”精神的反面镜像
小结
余论 红色戏剧的发生与戏剧现代性的重构
第一节 从“前苏区”到“苏区”：戏剧现代性的“突进”与“异构”
第二节 从“苏区”到“后苏区”：反现代的现代性的生成
参考文献
附录一 中央苏区主要演剧活动年表
附录二 中央苏区重要戏剧团体基本情况一览表