张英豪编著的《字演(字体设计与应用全攻略)》立足于基础理论，以实际应用为目标，介绍如何解决设计师在进行字体设计时遇到的一些问题，并分享字体设计的方法和技巧，系统地讲解如何设计一款字体。然后，从商业设计的角度出发，讲解字体设计在电商、UI、品牌、游戏等比较有代表性的行业中的应用。最后，展示了字体设计的多种可能性。 通过对本书内容的学习，设计师能够对字体的字形、编排、字效和应用有全面的了解，从中掌握一些规律和技巧，让设计更理性。 本书不仅适合字体设计师、平面设计师、字体设计爱好者阅读，也适合作为培训机构和职业院校相关专业师生的参考用书。

第1章 初识字体设计
1.1 字体的构成
1.1.1 笔画
1.1.2 字体的结构
1.1.3 字体的笔形
1.1.4 字体的其他构成要素
1.2 字体的气质
1.2.1 厚重刚性
1.2.2 高端纤细
1.2.3 古朴狂野
1.2.4 俏皮可爱
1.2.5 复古
1.2.6 松散与严谨
1.3 字体的设计原则
1.3.1 字体的适合性
1.3.2 字体的可识性
1.3.3 字体的视觉美感
1.3.4 字体的个性
1.3.5 字体的应用性
1.3.6 字体的整体性
1.3.7 字体的标准性
第2章 字体选择与编排
2.1 字体的选择
2.2 字体编排的原则
2.2.1 从字意出发
2.2.2 层级划分
2.2.3 内文分栏
2.2.4 注意字体的大小
2.2.5 字距和行距的再设计
2.2.6 对齐
2.2.7 “气口”的设置
2.2.8 文本块的趣味性
2.2.9 文本块的外围留空
2.3 英文与中文的区别
2.3.1 实际大小不同
2.3.2 英文编排容易成“段
2.3.3 篇幅
2.3.4 编排规则
2.4 字体排版的技巧
2.4.1 文字面积化
2.4.2 限制字体种类
2.4.3 夸张强调
2.4.4 融为一体
2.4.5 放对位置
2.4.6 文字对比
2.4.7 换个方向
2.5 字体编排的韵律
2.5.1 韵律的形态
2.5.2 韵律的营造
2.6 创意编排设计
2.6.1 笔画的延伸
2.6.2 字体的切割
2.6.3 双层叠加法
2.6.4 字体的倾斜
2.6.5 添加装饰
第3章 字体与创意
3.1 字体创意设计的原则
3.1.1 原创性
3.1.2 识别性
3.1.3 实用性
3.1.4 个性
3.1.5 视觉美感
3.1.6 整体统一性
3.2 字体设计创意灵感来源
3.2.1 字体与音乐
3.2.2 字体与建筑
3.2.3 字体与生活
3.2.4 字体与字意
3.2.5 字体与文化
3.2.6 从字库中获取灵感
3.3 字体的创意设计方法
3.3.1 笔画修饰法
3.3.2 笔画夸张法
3.3.3 笔画替换法
3.3.4 粗细对比法
3.3.5 笔画连接法
3.3.6 笔画断开法
3.3.7 省笔法
3.3.8 笔画共用法
3.4 字体设计与几何图形（图形化）
3.4.1 字体与圆形
3.4.2 字体与矩形
3.4.3 字体与三角形
3.4.4 字体与线条
3.5 字与色
3.5.1 统一化
3.5.2 差异化
3.6 字体的创意表现
3.6.1 立体表现形式
3.6.2 肌理表现形式
3.6.3 手写表现形式
3.7 字体的创意组合
3.7.1 错落有致
3.7.2 连成一片
3.8 书法字体的创意
第4章 字体遇见商业
4.1 字体特效设计
4.1.1 字体特效的特点
4.1.2 字效“一层流
4.1.3 字体特效设计与应用
4.2 字体设计在品牌中的应用
4.2.1 图文结合——壹陆创艺
4.2.2 纯文字型——侍酒
4.3 字体设计在电商中的应用
4.3.1 常规化的字体应用——新时尚
4.3.2 促销活动中的字体——疯抢进行时
4.4 字体设计在游戏中的应用
4.4.1 焕新预售
4.4.2 斗阵三国
4.4.3 萌萌哒
4.5 字体设计在海报中的应用
4.5.1 设计
4.5.2 福
4.5.3 平安
4.5.4 Design Font
4.6 字体设计在网页和UI中应用的注意事项
4.6.1 一致性
4.6.2 图形图标中字的表现
4.6.3 色彩
4.6.4 间距
4.6.5 创意
第5章 字体与拓展
5.1 字体设计与视觉
5.1.1 视觉补正
5.1.2 创意视觉
5.2 字体与传统文化
5.2.1 十殿阎罗
5.2.2 日本七福神
5.3 字体设计案例赏析
5.3.1 品牌字
5.3.2 创意字
5.3.3 特效字