本书在中国传统叙事理论及戏曲叙事观念的观照下，挖掘出中国古典戏曲理论中的叙事成份，对这些“杂”“散”的理论成份进行剖析、推衍、融合，从宏观到微观以为什么叙、叙什么事、如何叙、用什么叙为视角，较系统地总结了古典戏曲的叙事观念、目的及要求、叙事内容、叙事动作、叙事媒介，力求为中国古典戏曲叙事学理论构建一个相对完整、系统的理论框架，彰显中国古典戏曲叙事理论的完整性、系统性与民族性。

绪论
第一章 叙事观念、目的及要求
第一节 叙事观念
一 文学及小说的叙事观念
二 戏曲的叙事观念
第二节 叙事目的及要求
一 “广为流传”目的之下的“事奇”要求
二 “动人情”本意之下的写情要求
三 “助风化”目的之下的寓理要求
四 真善美的统一
第二章 叙事内容
第一节 事
一 故事类型
二 “据实贵干杜撰”的取材观念
三 “本事”来源
四 “用之贵虚”的处理方法
五 用事
第二节 人
一 人物形象的特征
二 人物与故事呈现的关系
三 不同人物的叙事功能
第三章 叙事动作
第一节 整体布局
一 布局意识
二 正反中和——戏曲布局的美学原则
三 开头
四 结尾
第二节 组织情节
一 集中性
二 联贯性
三 节奏性
四 曲折性
第四章 叙事媒介
第一节 戏曲文体特征之下的语言风格论
一 “本色”及戏曲语言“本色”的内涵
二 戏曲文体特性之下的语言本色论
第二节 多种语言形式的不同叙事功能
一 曲词的叙事功能
二 宾白的叙事功能
三 宾白叙事功能之下的语言特点
四 曲、白的关系
五 科诨在叙事中的意义
第三节 场上的叙事媒介——脚色
一 脚色的内涵及其相互之间的关系
二 脚色与人物的扮演关系
结语
参考文献
后记