中国书法是以笔、墨、纸等为主要工具材料，通过汉字书写，在完成信息交流实用功能的同时，以特有的造型符号和笔墨韵律，融人人们对自然、社会、生活的思考，从而表现出中国人特有的思维方式、人格精神与性情志趣的一种艺术实践。
书法艺术是通过笔画按照汉字的基本形体进行造型，并通过字与字之间的位置、比例关系来塑造视觉艺术形象。汉字从刻符到仓颉造字、由甲骨文到小篆，由篆而隶到楷、行、草，逐渐演变为各种形体。书法通过笔的灵活运笔和水墨变化，在纸面上构成具有意味的黑白艺术，被誉为无言的诗、无行的舞、无图的画和无声的乐。与其他门类艺术的欣赏一样，书法欣赏能使欣赏者在视觉上得到美的享受，寄托自己的审美情趣，从而在精神上获得美好的感觉，愉悦的享受。
书法这块中华民族的文化瑰宝，是人类文明的宝贵财富，是素质教育的重要内容。对大学生进行书法艺术与鉴赏教育，是传承中华民族优秀文化，培养审美情趣，陶冶情操，提高文化修养，促进全面发展的重要举措；可以使学生有鉴赏碑帖之能力，具备基《大学书法艺术与鉴赏》写之技巧，提高书法艺术涵养，感受点画中的功力和章法布局中的意境之美。
《大学书法艺术与鉴赏》按照教育部关于书法教育的内容与要求，紧扣高等教育的特点进行撰写。首先介绍了书法知识和书法艺术的基本内容，然后按照楷、行、草、隶、篆五大书体及篆刻这一主线介绍书法艺术特征和鉴赏知识，最后介绍近现代书法和硬笔书法。重点对《峄山碑》《兰亭序》《九成官》《自叙帖》《张迁碑》等100多幅传统经典名作进行“名作鉴赏”，通过作者简介、作品简介、作品赏析三大模块，介绍作品背景，分析作品的艺术特征，简明扼要地为读者提供鉴赏指南。
《大学书法艺术与鉴赏》在内容设计、选材方面力求科学严谨、简洁明晰，符合大学生的认知规律，以学生易于掌握、教师易于传授为原则，不刻意追求教材的系统性和完整性。
《大学书法艺术与鉴赏》教学总学时以32-36学时为宜，在教学过程中，任课教师可根据因材施教的原则，对书中内容进行适当取舍及灵活运用。
展开
