傅抱石

现代画家、美术史论家。江西新余人。早年留学日本，回国后任教于中央大学。曾任中国美术家协会副主席、江苏国画院院长等职。擅画山水、人物，一生创作了大量的国画作品,他的散锋笔法别具一格,被誉为“抱石皴”。长期从事中国美术史论的研究。著有《中国古代绘画之研究》《中国的人物画和山水画》《中国绘画变迁史纲》等力作，为弘扬中华优秀传统文化做出了卓越的贡献。

《中国绘画常识》梳理了中国绘画源流、发展、变迁的脉络，论述了画院、画派、画家、画作的成就，以及人物画和山水画的鉴赏，是一部兼具中国绘画基础知识与艺术鉴赏的绘画入门书。这些文章是傅抱石几十年创作、研究的丰富经验和心得的结晶，既是专业研究中国近现代绘画史的史料，也是普通读者对绘画创作与鉴赏的入门书。深入浅出地勾勒出中国绘画的历史沿革和个性特点，具有极高的阅读和研究价值。

民族本色的宋代人物画（节选）

在创作、鉴赏和使用形式方面，宋代也有显著的变化。壁画的形式，基本上已经不是一般的创作和鉴赏的主要形式。主要的形式是称为卷轴的，或悬挂或展现，从使用的情况看来，较之唐代也大大提高了。南宋前后，纨扇（大约宽广在一尺之内）与长卷又特别盛行，尤其是后者，使现实主义的创 作和鉴赏得到了更有利的条件，即是说可以更好地为表现现实生活而服务。最为典型的长卷，在这里我想谈一下张择端的《清明上河图》卷（北京故宫博物院绘画馆藏）。

《清明上河图》卷是描写北宋首都的汴京（河南开封）清明日（俗为上冢的节日）那天的热闹景象——由城外到城内的一段繁华辐辏的场面。张择端发挥了高度的现实手法和无比的艺术才能，完成了这一幅震惊世界的作品。原来南宋时代，《清明上河图》卷是非常受人欢迎的，杂货店里都有

卖，“每卷一金”（明李日华《六研斋笔记》），所以摹本极多，宋代以后直到清初，也不断有人临摹、拟写。据张择端原作上金大定二十六年（1186年）张著的跋语，张择端还有《西湖争标图》，极可能是一幅描写临安（杭州）风俗的创作，可惜此图不传。

《清明上河图》卷的历史价值，自不必论，在艺术上也是一件卓越的杰 作。倘若有人怀疑中国绘画现实主义的优秀传统的话，那么，我想请他亲自鉴赏一番——除了诉诸目睹，是不会有其他办法的。请他只看大桥左边运河河面的一群船只。随便看过去，一共七只船，有五只先后地停靠在河的南岸（即图的下方），其中一只有几个人从跳板上下，有两只正在行驶。我想光是这七只船，我们就应该向这位伟大的现实主义的画家张择端致以崇高的敬意！五只靠岸的显然客货已经上了岸，客人参加各种活动去了，船身的分量很轻，好似浮摆在水面上；最精彩的也是最使人佩服的是正在行驶的两只， 一望而知为装载很重，前船是几个人在拉纤，后船有几个人在摇橹，特别是正驶在运河的转弯处，一前、一稍后，都在走动着——永远不停地走动着。有水上交通的频繁，也有陆上交通的热闹，真是现实地体现了北宋盛时的首都面貌。据常识想，这样现实地、生动地把复杂万千的生活描写在一幅25.5 厘米×525厘米的面积上，不但所谓科学的焦点透视的构图方法办不了，就是20世纪的今天用航空照相也办不到的。 

第一部分

中国古代绘画之研究

中华民族文化的原始形成

绘画的起源问题

殷周及其以前的绘画

面目一新的秦代

道家思想盛行和外来影响并发的汉代

第二部分

中国的人物画和山水画

引言

从东晋顾恺之的《女史箴图卷》谈起

应该谈谈六朝时代

刻画入微的阎立本《列帝图卷》

多彩多姿的唐代人物画

民族本色的宋代人物画

中国画家是怎样体现自然的

水墨、山水的发展

山水画的卓越成就

第三部分

中国绘画变迁史纲

导言

研究中国绘画的三大要素

文字画与初期绘画

佛教的影响

唐代的朝野

画院的势力及其影响

南宗全盛时代

画院的再兴和画派的分向

有清二百七十年