第一章 电影的逻辑与思维
电影的时空概念与思维逻辑
观念性思维领域与情节内容
电影叙事的本体结构与类型
电影的叙事模式与情节模式
电影制作的方法与流程
运动和变化的电影思维
电影的商业逻辑与思维
第二章 电影的时间逻辑与结构
日常时间与电影时间的概念
时间性结构与平行蒙太奇
“影像流”叙事及其多样性
“声音流”叙事与意象牵引
声音蒙太奇的共生效应
声音时空的特质与电影叙事
电影的音乐形式与风格
声像时空的节 奏和韵律
混音艺术的时空穿透性
第三章 电影的空间逻辑与结构
美术家的电影空间
电影空间的性质与范畴
电影空间的形式基础
电影空间建造的工作流程
作为电影物像叙事的服装、化装、道具
第四章 “时空合体”图像流的拍摄制作
时空运动与影像流的形成基础
运动的语法与运动影像流的采集
电影时空结构的画面基本元素调度
电影拍摄与制作技术的语言互动
胜景导游：电影的作者支点与观众视角
第五章 电影叙事与影像逻辑
一、基本思维与逻辑
编剧的电影思维建构
故事来源与电影编剧
文学叙事
戏剧叙事
传说与修辞
歌剧、舞剧、戏曲
电影叙事
二、剧本格式的魔力
三、主题因果与基本动机
主题与因果
基本动机与行动
四、时间轴与空间地域
时间轴的设计
空间地域的设计
五、场景与物像的语言书写
场景的设计
服装的象征
说话的道具
化装的文本
六、梗概、大纲和镜头
剧情梗概
大纲与分场大纲
镜头组合的层次与关系
七、影像叙事与动作书写
从文字到影像流
动作书写
八、人物设定与人物发展
人物的心理内涵及其视觉外化
人物情节 所涵盖的观众价值
主角与其他角色的关系
九、剧情结构线与人物冲突
冲突发展的三段式推进
人物前行和角色交集
冲突形成的依据
角色冲突与观众冲突
角色代言与观众认同
十、声音的书写
言辞书写与人物在场
言辞书写与声音表演
第六章 导演思维与电影创作
电影叙事和声像表现的总设计
导演“三观”与电影的主题思想
导演的修养与电影的形式系统
导演与电影制作团队的关系
故事板的拍摄价值和后期价值
导演的影像化叙事系统
导演的声音叙事系统
第七章 剪辑思维与逻辑重构
基于视听碎片的电影工程师
剪辑师的时间结构思维
剪辑师的节 奏叙事思维
剪辑师的动作运动思维
电影剪辑的技术生产流程
电影剪辑的综合质量评估
第八章 活物灵动——电影中的表演
在时空中穿梭的演员
从角色描绘到演员选拔
表演三大体系：合影、间离、程式化
演员的戏剧和导演的演员
生活化戏剧与戏剧化电影
舞台的艺术和画面的艺术
电影的整体与表演碎片化
作为新行当的虚拟表演和智能表演
电影表演的生成与升华
表演的技术与表演的偶发
电影明星的时代特征
第九章 电影的历史框架与理论体系
欧洲电影的探索与影响
美国好莱坞的电影体系
中华人民共和国成立之后的中国电影
电影本体论的形式主义
电影政治的蒙太奇学派
电影本体论的巴赞思想
作者电影与作家电影
电影研究中的性别问题
电影符号学的方法理论
电影心理学的分析理论
第十章 电影思维与商业逻辑
电影项目的开发与融资
电影出品人的投资思维
制片人逻辑与电影制造
电影的营销与推广
多重思维的发行渠道
电影票房与市场口碑
第十一章 在电影人生中学习和体验
关于电影叙事本体的学习研究和实践
在电影叙事中感悟宇宙生命的悲欢离合
电影禅——架构于日常电影形态中的“生活禅”
国家电影——作为国家政治媒介的电影传播
票房神器——电影是社会关系因素的视听建构
泛众的意淫——作为性符号象征的性感明星
参考书目
参考片目
出版后记
致谢
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