我决定,为孩子们做儿歌
■ 蔡逸雯
在我有了孩子后,我开始关注各大音乐App的儿歌榜单,我发现现在孩子们听的儿歌大多还是我小时候以及我爸爸妈妈小时候听的那些,新的虽有,但并不多,有些儿歌的内容已经不符合当下的时代背景,例如我们小时候听的“我在马路边捡到一分钱”,这首歌原本是想要传达孩子拾金不昧的精神,但是在现在这个时代,孩子已经不大可能在路上捡到一分钱了,也并不能理解一分钱的购买力。事实上,许多儿歌都有类似的问题,这些儿歌已经不能很好地满足这一代孩子对儿歌的需求,所以我决定开始做儿歌。
我出生在一个曲艺世家,我的母亲曾是位戏曲演员。受我母亲的影响,我从小开始学习唱戏,后面开始学习乐器。十二岁时,我考入浙江省艺校附中开始系统学习音乐。大学时,我在北京现代音乐学院学习流行音乐并尝试创作,我也参与了一些流行音乐的制作全流程。这为我后面创作儿歌打下了一定的基础。
某一天,我和几个家长一起带孩子去郊游。那天,孩子们一起唱歌,一起打水枪,玩得非常开心。在返程时,我和女儿聊天,她还在回想下午大家一起玩水的场景,叽叽喳喳地说着一些信息,比如脚踩在水里是扑通扑通的,小水枪灌满水滋出去是“biu”一下的,水里有小鱼小虾游来游去等等。回到家,我把这些细节写成了一份歌词。
我家里有一台合成器,合成器就是一台集合了许多主流乐器音色的电子琴。在创作旋律的时候,我带女儿挑选了一些她喜欢的音色。她很喜欢铃铛,她告诉我因为铃铛听起来叮铃铃的,就像小鸟叫一样,玩水的地方就有小鸟在叫;她还挑选了一些鼓的声音,她说这个咚咚咚的声音听起来像宝宝在踩水一样;*有意思的是她还挑了一些拍手的声音,因为他们在玩水的时候,比赛谁的水枪滋得远,而通常滋得远的那个人可以收获掌声。
之后,我在女儿挑选的音色基础上,又搭配了一些其他乐器的声音,编出了一首完整的儿歌伴奏曲子。随后,我花了一些时间教女儿唱歌,并带她去录音棚完成了歌曲的录制。我们一起完成了《一起来玩水》的整个创作和发布,也就是现在可以听到的版本。就这样,我和我的女儿共同创作了第一首儿歌,名为“一起来玩水”。
《一起来玩水》是我给女儿做的第一首儿歌,后来我们还一起做了一些别的儿歌,现在已经在一些主要音乐平台上架了。
也许*初我只是想做着玩,但是通过我带孩子参加幼儿园招生面试,我的想法彻底改变了。
参加幼儿园面试时,有招生老师询问孩子是否有作品,这让我认识到孩子有自己的作品在择校过程中非常重要,而拥有独特作品的孩子更容易引起学校老师的关注。现在,大多数孩子都有画画和手工作品,但是拥有儿歌作品的孩子寥寥无几,儿歌能够更全面地反映孩子的个性和情感。通过儿歌,老师可以听到孩子清澈的歌声,感受到他们对生活、学习的独特见解。儿歌还可以拍成视频,表现力更加丰富,能够展示孩子多个方面的特点。
拥有儿歌作品的孩子在各种社交场合中都能脱颖而出,让人更容易记住。
在给孩子做儿歌的过程中,我发现儿歌除了体现孩子的兴趣之外,还会在一定程度上展现她的状态、她的成长,比如相较去年,她有哪些改变、有哪些成长。对于孩子来说,一两年的区别并不会太大,但是当我们把时间线拉长,以三年、五年,甚至长期来看,她的成长线路就会十分清晰。因此,我决定定期为孩子创作儿歌,将这个独特的表达形式融入她的成长旅程。
2022年,她的儿歌《一起来玩水》在欢笑声中传递着水花的清凉。歌词记录了她玩水时的欢乐,脚踩在水中扑通扑通的声音在旋律中回响。而2023年的儿歌则体现她学会了骑自行车,她在歌声中透露出对骑车的热爱。这是她随着年龄增长所呈现出的不同侧面。
每一首儿歌都像一本成长日记,记录着孩子每年的点滴变化。儿歌成为她成长轨迹上的音符,详细地述说着她的成长故事。通过儿歌,我们能够清晰地看到她每一年的变化,仿佛时间在儿歌的旋律中留下了深刻的印记。这不仅是音乐的成就,更是孩子成长的见证。
我打算在我的孩子成年之前,每年给她做几首儿歌,因为过了这个年龄段,就不再适合了。随着孩子年龄的增长,从童年时期的纯真,到十几岁时心智和情感逐渐成熟,对于歌曲的需求也会发生改变。歌曲可以很好地记录孩子的成长。通过儿歌+视频的形式,我们可以记录孩子每个阶段喜欢的东西,记录孩子的想法、声音,甚至脸蛋、状态等等。
让我惊喜的是,在给孩子做儿歌后,我发现,儿歌天然带有一些社交属性。孩子会在学校举办的一些活动中表演自己的原创儿歌,她的作品受到了老师和同学们的认可和欢迎,而这些活动是学校为孩子提供的展示才华的机会,她也逐渐成为学校中备受欢迎的小歌手。而我也通过孩子的社交和演出,结识了更多的家长。
当孩子参加了几次活动并演唱自己的原创歌曲后,有几位想要给孩子做儿歌的家长找到我。其中有一位孩子的妈妈在我们的初次交流中,便表达了一些顾虑,担心孩子是否能够真实地表达自己的想法,担心歌曲是否会符合孩子的独特个性,担心孩子是否能完成这样一件事情。为了打消这些顾虑,我向她详细介绍了整个创作过程,并强调我们将以孩子的兴趣为主题,确保歌曲不仅符合孩子的个性,而且能够真实反映他的想法和情感。
为了更全面地了解孩子的情况,我们约在一家咖啡店见面,我要求这位妈妈一定要带上孩子,因为这是给孩子制作歌曲,孩子的想法才是*重要的。在整个沟通过程中,我不仅与家长进行了深入的交流,还主动与孩子沟通,了解他喜欢的颜色、*喜欢的玩具、梦想中的角色等。
那天下午,我见到了这位男孩。他刚开始还有些害羞,但通过与他沟通,他慢慢地变得活泼好动。他的眼中闪烁着好奇和兴奋,我们一起聊了很多话题。当我询问他*喜欢的颜色时,他毫不犹豫地指向了自己的T恤,骄傲地宣布:“红色*好看啦!”我还问他有没有好朋友,他告诉我他*好的朋友是幼儿园的小兔子,因为每次他在学校荡秋千或者玩滑滑梯的时候,兔子总是用亮晶晶的眼睛看着他。他*喜欢的玩具是他的玩具小汽车,这是一辆红色的遥控小汽车。那天在我和他沟通完后,我和他妈妈沟通时,他就一直在和小汽车玩。
随后,这位妈妈告诉我,孩子平时在家里就非常喜欢听儿歌,还喜欢跟着儿歌蹦蹦跳跳,所以在得知我为自己的孩子做儿歌后,她就找到了我。
我们决定以孩子热爱的小汽车为主题,歌词讲述了一个小汽车在森林里穿梭的有趣而富有想象力的冒险故事。在选择音色时,我特意考虑了孩子喜欢的声音,如模拟被风吹过的树叶沙沙作响的吉他声和欢快的鼓点声。在进录音棚录制前,我邀请了一位专业的声乐老师为孩子提供专业的指导,确保歌曲能够*好地展现孩子独特的音乐天赋。
现在,两个孩子的儿歌都已在音乐App上架。在给他们做儿歌的过程中,不仅他们获得了成长,我也不断受到了启发。通过与两位孩子的交流,我深刻领悟到每个孩子都是与众不同的,他们的想法、创意有时候会让我十分惊讶。他们会提出一些以往我完全想不到的想法,比如说在《一起来玩水》的创作过程中,我的孩子问我,能不能录下她踩水的声音,放在歌曲里;第二位小朋友也问我,能不能录下真实的汽车喇叭声,放进歌曲的伴奏里。在儿歌的创作过程中,孩子的想法是点睛之笔,是他们让每首儿歌有了不一样的色彩。
通过与两位小朋友的合作,我决定帮更多的孩子做儿歌,他们让我在创作的过程中发现了音乐的无限可能。这不仅仅是一次创作,更是一次跨越年龄和经验的音乐冒险。这次合作不仅让我在创作思路和渠道上有了新的可能性,也引发了我对为其他孩子创作儿歌的兴趣。随着合作的增多,我建议这些家长与孩子一同参与歌词创作,将儿歌创作变成一项亲子活动。这不仅加深了家长对孩子兴趣的了解,也为孩子提供了更加丰富的创作体验。
我陆续为一些孩子做儿歌,现在成了一名儿歌音乐制作人。我从中学开始一直学习音乐,从民族乐器到流行乐,*后到音乐创作,说起来我现在的工作和我所学的专业对应上了,这是让我很兴奋的一件事。
通过给孩子们做儿歌,我决定将儿歌创作作为我的职业方向,希望为促进国内的儿歌发展尽一份力量。现在无论国内还是国外,新的儿歌还是太少,孩子们听的儿歌有一大半还是几十年前的,虽然都是好歌,但是由于年代不同,会有一些孩子不能理解的地方。我们要做的,就是一起打造一个新的儿歌时代。
我在和不同的孩子一起创作儿歌的过程中,深刻感受到音乐是连接时光的纽带,而孩子们的创意和独特性为儿歌增添了丰富的色彩。通过与他们共同创作,我找到了自己在音乐中的定位,成为一名儿歌音乐制作人。这不仅是一项工作,更是我对音乐的热爱和承诺。
通过创作《一起来玩水》等儿歌,我意识到儿歌不仅是记录孩子成长的音符,更是搭建亲子沟通桥梁的工具。儿歌不仅让孩子在音乐中留下足迹,也成为家人共同创作的美好回忆。这让我深信,音乐不仅是一种表达,更是一份珍贵的礼物,联结着家人的爱和孩子的成长。
在做儿歌的旅程中,我们一同迎接欢笑、创意和成长。如果你也希望为孩子留下一首独一无二的儿歌,我愿意与你分享经验,一同开启这段充满音乐奇迹的旅程。让我们共同开创新的儿歌时代,为孩子们创造更多美好的回忆。
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